作曲初心者のためのスレ8

1 名前：ドレミファ名無シド [2008/07/06(日) 16:04:52 ID:p3cBDQFh] ここは作曲初心者の方のためのスレです。 前スレ 作曲初心者のためのすれ7 music8.2ch.net/test/read.cgi/compose/1207493162/ 610 名前：ドレミファ名無シド [2008/08/22(金) 18:58:12 ID:EeYtP7P9] Cmaj7はただの4声和音だからmaj7は協和音で、 G7(b9)は4声和音ではないからb9は不協和音。 こうですか。分かりません＞＜ 611 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/22(金) 19:02:01 ID:/+ffF8vY] >>610 コードの構成音かテンションかのちがい そこが一番基本となる所だから、だまされたと思って初心者向けの楽典で基礎を 学んでからまたおいでね 612 名前：ドレミファ名無シド [2008/08/22(金) 19:41:01 ID:qVv/Arqg] >>609 自分の中での基本コードってのはＣ、Ｄなどの１，３，５度の３和音で作られてるコードというものです。 ｍ（マイナー）コードは１、♭３、５ですので、これは自分の中では発展コードの一環としてとらえてます。 そんなにいい耳を持ってないし、自身がないです。 一般的にはどのような感じを与えるか、どのような役割（ドミナントっぽくなるなど）をするのか 気になるので知りたいのです。 613 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/22(金) 20:02:59 ID:ALJiEjgA] >>612 それこそコード理論の本読めって感じなんだけどな… 自然倍音と平均律での調性（スケール）も関わってくる。 かなり乱暴な説明すると、 メジャー7は3-5-7でマイナートライアドが作られ緊張感が増えて マイナー7はb3-5-b7でメジャートライアドが作られ柔らかくなる。 セブンスは3-b7の増4度音程が4度上のコードへの解決を強く促す。 トライアドだと終止感が強かったり、マイナーなら悲劇的に聞こえる。 響きの表現は言葉でし辛いから 曲書きながら4和音も3和音も使ってみて響き覚えるしかないよ。 614 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/22(金) 21:27:36 ID:24IeTvzP] >>607 他人に「こんな音」って教わっても、自分で鳴らして聴かないと意味ないと思うけど一応。 ttp://www.shinko-music.co.jp/gigs/chord.html もっと詳しい説明がどこかにあった気がするけどアドレス忘れた。 >>610 不協和音の定義が違ってるんじゃない。 ルートと2和音を作って不快な音が出るかどうかは不協和音かどうかと直結しないよ。 聴いた感じで気持ち悪くないなら気にせず使えばいいんじゃないの。 協和音と不協和音の分類でムキになってもメリットあまりないよ。立場によって変わるし。 >>592と>>594 なんか風が吹いたら桶屋が儲かりそうな話でよくわかんないけど、 少なくとも、自由にやっていいのと適当でいいのは違うと思う。 615 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/22(金) 22:22:19 ID:TA0Xn0YX] >>612 まったく分かってないな、せっかくアドバイスを貰ってるのに・・・ ドミナントとか言ってるけど何の事か分かってないでしょ それともＭ７はハッテン・コードだけど７thコードは自分の中での基本コードなんかね？ >>613じゃないが、コードの理論書読め、基本の部分はそんなに難しくないから 616 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/22(金) 23:12:50 ID:eYGjLU7w] >>612 メジャー系 ○ 平和な感じ ○M7 さわやかな感じ ○7 不思議な感じ ○add9 綺麗な感じ マイナー系 ○m 暗い感じ ○m7 暗い中に明るさを感じる感じ ○m-5 不気味な感じ …とか書いていけば納得してもらえるのか？ これは全部俺の主観なので参考にならないと思うが >>608 1345を定番とするのは初めて聞くな 最近の定番なの？全然知らんぜ その進行が上手く使われてる曲教えて欲しい >>614 別にルール知ってりゃ＝初心者でなければ適当でもどうにでもなるでしょ 何も知らない人が適当にやっても上手くいかんから、 そういう人のために定番進行がある、それを間違って伝達してはいけないって言ってる 617 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/23(土) 00:19:32 ID:C9QU24XF] >>616 おいおい、1345をmid-upかバラードで弾いてみ？ それで何も引っ掛かりが無きゃオッサンだよｗｗｗ 俺は自分の編曲の授業にその進行使ってるけど何も浮かばないか？ 逆に必死に否定するのが判らんわｗ 618 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/23(土) 00:55:48 ID:Cs8atxwP] 転調する上で注意するべきことはありますか。 自分で実験して、CmからCへ、またはその逆はBを鳴らすと滑らかにできることと、 トニックで終止した後は転調しやすい事、同じフレーズを使うと違和感が和らぐ(例えばCmでドレミとした後、Cでドレミとする)ことが感じられたのですが、 他に何かあるのでしょうか。また、上記の事で誤りがあるのなら指摘していただきたいです。 619 名前：ドレミファ名無シド [2008/08/23(土) 01:32:03 ID:Ou2FdMGw] >>614 >>616 ありがとうございます。 最終的には自分の耳で判断するのですが、あらかじめどんな音なのか知っておくことで、 この音に何度上をくわえるとオシャレに変化するな。とかを分析するときの参考にとおもいます。 620 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/23(土) 04:28:37 ID:ayghG7DN] >>617 いや別に否定してない。 弾いて悪くも思わん。さっぱりした進行だ。 自分で定番と思うなら、定番進行でいいじゃない。 俺は定番だと思ってなかっただけで、ああそんな進行も定番に数えられるのか、と思ってるよ(嫌味じゃないよ、どうしたら上手く伝えられるのかね) 最初に間違いだと言ったのは悪かった でも俺はこんな進行なかなか見なかった。サビでは特に。 最近の曲をわざわざ探す気もないから使われてる曲を教えてくれよ。 >>618 転調とはキーが変わること つまりドレミファソラシドだった並びが違う風になったりするわけだね 例えばドレミファソラシド(キーC)がドレミファソラシbド(キーF)に転調する場合、 この二つのキーではシとシbいう音だけが違うことになる だから、例えばキーCからFに転調する場合、直前でシという音を鳴らすとスムーズな転調が出来ない場合がある。 シという音はキーFではイレギュラーな音だから。 逆に、転調する何小節か前からシという音を使わないように配慮すると、キーCとキーFの境界が緩くなる。 だから転調させやすい かなり大雑把な説明だったけど、つまり「転調する前には互いのキーに存在する音を出来るだけ使用する」といい これが恐らく最も分かりやすい転調作法。 621 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/23(土) 04:30:06 ID:ayghG7DN] 「転調＝キーが変わる＝スケールが変わる」これに気付いて理解できれば自ずから転調の注意点が分かると思うんだが、 それまでは実際に色々やってみて試行錯誤したほうがいいかな。 で、もっと一般化して考えたほうがいいよ。 Cm→CではBが…なんて考えてては、全部のキーで同じことやらなきゃならん。 「同主調間での転調はマイナーキーの2thが…」とか考えたほうが良いと思う 難しいこと言ってるから意味が分からなければすまん ちなみにキーCmでドレミだとスケール外だよ、ドレミbじゃないと。 622 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/23(土) 04:31:21 ID:o2HKgEXS] モードで覚えれば割と早く覚えられるんじゃないかな 623 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/23(土) 05:47:17 ID:ToAPBKhZ] ああすみません。同主調なんて言葉があったのでしたね。 Cmでドレミと言ったのは、CDEbと書くのが面倒だったからでしたが、誤解を招いてしまいすみません。 Cで、と言ったのも話を通しやすくするためでした。 モードというのはよく分からないです。バップ、ロマン派、近代のどれもあまりよくは聴いていませんので。 >>620 なるほど、つまり同主調への移調する際には三度の音は控えるべしということですね。 その理屈でいくとCからAへはAmを経由すると丁寧なやり方で、CからG、Fへの移調は比較的自由であると。 624 名前：ドレミファ名無シド [2008/08/23(土) 06:13:15 ID:sq4RIPJz] >>621見て引っ掛かったんだけど、 7thはセブンスでいいけど 二度は2ndセカンド？一度は1stファースト？ 11は11stじゃないの？ 625 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/23(土) 06:30:35 ID:r1DQim63] 1st2nd3rd4th5th6th7th8th9th10th11th12th13th20th21st22nd23rd24thっす。 626 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/23(土) 09:09:29 ID:muarfCUZ] ten-first ww 627 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/23(土) 13:26:48 ID:ayghG7DN] >>623 まあそゆこと 更に発展させて、ダイアトニックコードを考えるといいよ またCとFで考えるけど キーCのダイアトニックコードはCDmEmFGAmBm-5 キーFのダイアトニックコードはFGmAmBbCDmEm-5 さっき、キーCとFの違いはシの音だと言ったけど 「シを使わない」ということは、キーCからキーFへ転調する(移調じゃないよ)場合に、「シの音を使ったコードを使わない」と言い換えられる だから、コードとしてもGやBm-5やEmは使わないほうがいいのね それで考えると、キーCとキーAの間には共通なダイアトニックコードが無い。 だから、キーFよりも転調はさせづらい この、「共通なダイアトニックコードの数」が、転調のしやすさにダイレクトに関わってくるといっても差し支えないわけね。 分かってるんだろけど確認。 逆に、転調の前にわざと転調先の音を使うことによって、「ん？転調するのかな？」と思わせることも可能。 あとは主音がどうとか色々あるんだけど、まあこのへんを念頭に置いて試行錯誤してみてくらはい 628 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/23(土) 15:58:33 ID:Gro2hrz/] 「627のテーマ」という題名で曲を書きました。 uproda.2ch-library.com/src/lib048182.mid.shtml 直した方がいい所などがあったら教えてください。 作曲を始めて4分くらいです。 629 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/23(土) 18:18:19 ID:Zil8BIbr] ブライアン・ウィルソンすげーなー コード進行もそうだけど曲の構成もすげー 630 名前：ドレミファ名無シド [2008/08/23(土) 21:16:48 ID:7ZseFOm+] 音楽の基礎知識から学べるような作曲の入門書って何かありますか？ オススメがあれば教えてください。 631 名前：ドレミファ名無シド [2008/08/23(土) 21:19:29 ID:7ZseFOm+] すいません>>242にありました。 632 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/23(土) 23:30:21 ID:5at5VASe] 初歩的な質問で申し訳ないのですが、 Am F Dm F G というコード進行でギターソロを弾いてくれと言われた場合、 皆さんはAm〜Gまで通過する間に、 それぞれのコードでどのような分析をしながら音を選んでおられるのでしょうか？ 一つコードが変わるごとに構成音を瞬時に思い浮かべ、合わない音を省いて… という作業が頭の中で一瞬でできてしまうのでしょうか？ それとも、もっとシンプルな方法でコードや曲に合った音を導き出しているのでしょうか？ 633 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 00:22:17 ID:Ll2AERdz] >>632 そのコード進行、キーはなんだと思う？ 634 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 02:44:10 ID:ewNYZuBk] >>632 ・そのキーのスケール一発 ・コードごとにコードスケール合わせて弾く ・部分的に変える（キースケール→モードorコードスケール→キースケール等） ・手癖一発フリーダム 635 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 13:58:56 ID:s/lJmOtG] >>633-634 ありがとうございました。 キーに合わせてAマイナースケールを弾いていたのですが、 コードの雰囲気に合わなかったり自然な感じにまとめられなかったり、 どうして良いものかわからなかったもので…。 636 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 14:25:19 ID:oLXzADnT] CメジャーとAマイナーの違いについて教えてください。 637 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 15:17:10 ID:KZc2ihU/] >>618 転調とだけ言われても答えようがないけど、どんな場合にも通用する鉄則が1つだけある。 それは「無意味な転調をしないこと」 そこで転調が起こる理由とか必然性を理解するところが第一歩。 >>635 それさ、鍵盤で言うと 「キーがAマイナーの曲を白い鍵盤使って弾いたら何か変です」 と言ってるのと変わらないんだが。上手くいかなかった部分をアップロードすればいいのに。 一般的な注意点は、曲のコンセプトをよく理解する、周りの音をよく聞く、前後の脈絡を保つ、とかかな。 >>636 コードの話をしているなら、CメジャーはCとEとGの和音、AマイナーはAとCとEの和音。 調の話をしているなら、CメジャーはCとFとDを主に使う調、AマイナーはAmとBmとEmを主に使う調。 638 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 15:20:36 ID:KZc2ihU/] 「上手くいかなかった部分」とは書いたけど、 ソロだけじゃなくて前後ワンコーラスくらいは聴かないと ソロの良し悪しなんてわからない。一応補足。 639 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 15:32:46 ID:KZc2ihU/] 間違い：AマイナーはAmとBmとEmを主に使う調 正しい：AマイナーはAmとDmとEmを主に使う調 凄い勢いでツッこまれそうだから訂正しとく。 640 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 17:58:21 ID:L6bL+MkA] >>639 釣られてみます AマイナーはAmとDmとE(メジャー)を主に使う調性だろう 641 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 18:42:50 ID:1XjMU/ip] 作曲したいんだがまず何から手をつければいいのかわからん。 一人前に作曲できるようになるには何をして何をして何をすればいい？ 642 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 18:51:36 ID:XTQ1EX2v] 禿同。 どうやりゃいいのか。 メロディは思いつく→楽器で音拾う までしか無理。コードの付け方とかキーの決め方とか、どうやってるんでしょうか？ 643 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 19:29:01 ID:iUAE2S5J] 面倒なので乱暴に書く。 メロが作れるならまず主音を探せ。 最終的に落ち着く音ね。相対音感でドに聞こえる音。 次にそのドに対してミに当たる音がメジャーかマイナーか調べろ。 コードで弾いても良いしスケールでも良い。 これでそのキーが確定する筈。和風に言えばハ長調とかト短調とか。 次にコード付け。 基本はそのキーで構成されるダイアトニックコードを付けろ。 面倒でも作曲したいなら調べろ。出来れば自然に出てくるように覚えろ。 転調してなきゃ最低限これで平和な進行ならいくらでも作れる。 しっくり来ない時や捻りたい時は王道進行を調べろ。 クリシェやダイアトニックコードのルートが半音上下したもの、 セブンスに置き換えるセカンダリードミナントやら定石は沢山ある。 9割方その中から拾える筈。 644 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 19:46:43 ID:5OrE2q9z] 多分色々調べて知識だけはあるって事なんでしょ。 とすれば何かしら練習問題というか課題をもらって解いてくのが良いんじゃない。 あと、進行とリズムが決まれば自ずとメロなりが出る可能性も。 645 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 19:59:32 ID:s/lJmOtG] >>644 自分もそんな感じです…。 調について調べたりスケールを覚えたりはしてるんですが、 どう使って良いのか、どうやったらうまく使えるのかが判らなくて…。 646 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 20:13:39 ID:ulrNpVlH] 普段から音楽に親しんでれば理論がなくても曲は作れると思うんだけど 普段音楽聴かないのにいきなり作曲を始めようと思ったとか？ それなら理論やるより音楽いろいろ聴いてコピーからはじめたほうが 楽しいしはじめやすいと思うけどね。 647 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 20:14:14 ID:KZc2ihU/] >>641 残念ながら「これをやればOK」という方法はない。 ジェフ・ベックは作曲できないらしい。あれだけ楽器上手くて論理に精通してても。 そうかと思えばシド・ヴィシャスみたいなど素人がヒット曲を書くこともある。 一部のジャンルの曲（>>589にあるようにフーガとか）は練習で量産できるようになるらしい。 一般的には、まず自分の中に「こんな曲を作りたい」というイメージがあることが重要だと思う。 >>642 >>551の後半。メロがすでにあるならコードなんて何を使ってもいい。 3曲も書けば自分の好きな音くらいわかるようになる。 648 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 21:06:41 ID:TiTTQSQM] >>637>>639 キーCはCとFとGを主に使う、キーAmはAmとDmとEを主に使う だろう。恐らく じゃなくて、>>636は構成音が同じなのに何故キーを分けるのかと聞いてるんじゃないの 柔らかい答えとしては、はっきり言ってポップスではあまり明確に区別しない。 構成音だけ見て「あれ、キーCかキーAmかどっちだ？」と思ったら、「どっちでもある」と考えていればいい もっと厳格な理論を聞きたいなら、理論スレに行くか、もう一度その旨書いてちょ 649 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 21:09:30 ID:TiTTQSQM] >>641-642 初心者から見た難易度を主観で数値化(易1〜難5)するとすれば ＠メロディから作る場合(総合難易度5) メロディを作る(難易度3)→キーを判定する(難易度5)→コードを付ける(難易度4)→アレンジする(難易度4)→完成 最低限必要な知識 メロディパート…・メロディを譜面に起こす方法(難易度1) コードパート…・キー判定の方法(難易度5)・コードの理解(難易度4)・ダイアトニトニックコードの理解(難易度4)・コード付けの方法(難易度4) アレンジパート…・各楽器の知識(難易度4)・アレンジの知識(難易度3) ＠コードから作る場合(総合難易度2) コード進行を作る(難易度1)→それに合うメロディを作る(難易度2)→アレンジする(難易度4) 最低限必要な知識… コードパート…・コード進行を作る方法(難易度1) メロディパート…・コード進行に合うメロディを作る方法(難易度2) アレンジパート…・各楽器の知識(難易度4)・アレンジの知識(難易度3) 最もポピュラーなこの二つの方法だけど、圧倒的にメロディから作るほうが難しい。 メロディから作る場合、最低限必要な知識に挙げた知識をほぼ完璧に理解してないと難しいと思う。 対してコード進行から作るのは大分楽。 必要な知識が少ないのと、まずコード進行を作ってしまうために、曲の構成を考えるのも楽。 さらに言えば、コード進行はどっかからそのまま持ってきてもいい。この方法なら、全く理論は必要ない。 両者とも、最後に「アレンジ」が高難度パートとして立ち塞がるが、これは難易度は高いけどあまり理論が要らず、コードが付いてれば慣れでどうにかなるパート。 コードから作曲する場合、あまり理論を勉強しなくても曲として完成はさせやすい。 ので、長くなったけど「とりあえず曲として形にしたい」ならば、コード進行から作曲する方法を試してみてはどうか。 もしメロディから作りたいなら、何をすれば分からないということだけど、上の最低限必要な知識を身につけてみてはどうか。 キー判定の方法とか、書き出すと長くなるから、ここに書くのは避けたい。自分で好きな曲のメロディをコピってキーを判定してみて、答え合わせするとかいう努力をまずしてみて欲しい。でも出来なかったらまたここに来ればいい 650 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 21:11:12 ID:TiTTQSQM] 補足というか蛇足。 この二つ作曲方法の関係は、恐らく絵を描く二つの方法に似ている。(俺は絵は描けないが メロディから作る方法は、言うなれば先に線画を描き、そこに着色していく方法。 コード進行から作る方法は、まず色を塗ってしまい、そこから膨らませる方法。 この二つの方法のうち、「初心者が」「一枚の絵として形にしやすい」のはどちらかというと、後者だろう。 前者は、作者の書きたいものを描くことができるという利点はあるが、場合に応じた着色の知識が必要で、パレット全体のバランスも線画を書いた後に考えなければならない。 後者は、もう色が塗ってあるため、場合に応じた着色作業がそこまでいらない。色の上にイメージを乗せていくだけで済む。バランスも、既に色が存在するから、そこまで考えなくていい。 もし俺が作品としての絵を描けと言われたら、楽な気がするのは後者。 前者のほうが描き始めは調子がいいんだろうが、着色なんて出来ないし、描きたいものを一つ描いて終わりになってしまいそう。 後者なら、ピカソみたいになろうが「一枚の絵」としてなら完成させやすいと思うんだ この、「線画と着色の関係」が「メロディとコード付けの関係」にダイレクトに当てはまると思う。 メロディから作曲するのは、メロディ作りから後は理論と経験が無ければ茨の道とまず知って欲しい。 651 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 21:43:55 ID:Vfi1AXOe] >>649 上の人がAマイナースケールでと言っていたので、Cメジャーでは駄目な理由を聞きたかったのです。 総合するとAmやEが多用されるとAマイナーで、CとGならCメジャーと。つまり七度にナチュラルがつけばマイナーということでしょうか。 652 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 22:07:19 ID:XTQ1EX2v] >>642だけど、色々ありがとう。 とりあえず、コードからやってみるよ。こういう曲をつくりたいってイメージだけはできてるので、そのイメージに合いそうなコード進行だけでも考えてみる。 メロディはあと回しにしてみる。 実は昔ある程度まで勉強したんだ。でもその時は"やらなきゃいけない"って感覚になってしまってて、教本とノートで必死にやってたけど、飽きて放置してた。 けど今はこういうスレで相談できる術もあるし、単純に作曲できたら"おもしろそうだなー"と思ってる。だからできるようになりたい。今は前に勉強したスケールやらモードやらはほとんど覚えてないから、１からまたやる気になったよ。 とにかく調べられることは自分で努力して、教本とかに書いてあることが理解できなかったらまたカキコするんで教えて下さい。 ありがとう 653 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 22:41:31 ID:Ro6EGP2y] >>651 上の人はそう言ってるけど、俺はCメジャーで考えてもいいと思うよ。だって構成音一緒でしょ。 主音がどうとか勿論あるけど、使う音使わない音は一緒。だからまずは別にどっちで考えてもいい。 どうせ、悪いけど区別しようとしても出来ないし、区別出来た所でそれをどう使うのかは分からないと思う。 だから今は、普通はキーに沿った七音を使って、ただEを使ってる所だけはGがG#になるんだなーぐらいの気持ちで。 とりあえずそれでなんとかなる。 結局何が知りたいんだっけ？コード進行に対してアドリブする時の方法だっけ。 それならもうとりあえずは上ぐらいのことだけ知っといて、あとは慣れていけばいいと思うよ。 654 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 22:44:35 ID:Ro6EGP2y] ＞七度にナチュラルが付けばマイナー うーん… 「キーCを基準にして、五度(Gの音、キーAmを基準にすれば七度)にシャープが付くことがあればマイナーの可能性が高い」言うなればこうかな。 ポイントは「シャープは付いたり付かなかったりする」ことと、Eが出てきても曲全体としてマイナーとは限らない、ことかな。 例えば「あ、Eが出てきた。マイナーかな」と思っても、他の場所ではEmが出てきたりすることは大いにあるので「はぁ？」となるかもしれない 一点だけEが出てきたけど、他の部分は凄く明るくてマイナーとは思えないこともあるかもしれない そもそもマイナースケールには３つあって…とかいうのを説明するとまた長くなるんだが… ここまで読んで、理論詰めによるメジャー/マイナーの見分けって本当に面倒だってことが分かると思うし、そこまでやって意味あんの？とも思うかもしれない はっきり言ってあまり意味ありません。雰囲気で判断して終了が一番いいよ。 アドリブは上の方法でいけると思うしこれ以上は初心者スレで話し内容じゃないと思うなあ。 本気で理論詰めによるメジャー/マイナーの見分け方について話したら理論スレも荒れるんで、「雰囲気で判断しろ」と言われることが多い >>652 がんばれ 655 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/24(日) 23:23:50 ID:zHxSvWU+] dtm.e-nen.info/src/up3138.mp3 このメロディ（5秒辺りから始まります)にコードをつけたいんですが、 いろいろ試してもしっくりくるコード進行ができません。 ほんの数秒のメロディですが、 キーはCで、コードチェンジは二拍毎になると考えています。 656 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 01:11:50 ID:+TpCD7yZ] ラルクアンシエルというバンドの「HONEY」という曲のAメロのコードを D#のキーに置き換えてそのままつければいいんじゃないですか？ 657 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 02:03:35 ID:igvBiIUF] >>639に凄い勢いでツッコミが入っててワロタ。 AマイナーでEが出てくるのはモードが変わってるからだよ。元はEm。 658 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 02:14:40 ID:igvBiIUF] めっちゃ素朴に好奇心なんだけど、ID:TiTTQSQMって自作曲公開してる？ もししてるなら公開場所のアドレス知りたいな。身分隠したいなら無理にとは言わないけど。 >>648-650みたいな主張の人がどんな音楽を作るのか興味が湧いた。 659 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 02:33:06 ID:/mlM4nC0] >>657 > AマイナーでEが出てくるのはモードが変わってるからだよ。元はEm。 新しい理論ですか？ 660 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 02:44:52 ID:q2M2fuBr] おまいらの言いたいマイナーってのはナチュラルなのかハーモニックなのかはっきりしてくれ 661 名前：656 mailto:sage [2008/08/25(月) 03:20:16 ID:+TpCD7yZ] >>655 スマソ　キーはA#でした　っつうかそのまんまじゃねーかw D#add9→A#→F→ A#→D#add9→A#→F→ A#→ 662 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 07:26:05 ID:ityWnh2z] >>658 こんだけ偉そうにしといて身分を明かす気はないですわ 別に変わった主張してる気もないし曲も普通だよ、ジャンルはポップス中心だけど別に何でも作るよ 参考音源×２。アレンジものひとつと自作BGM系 dtm.e-nen.info/src/up3783.mp3 dtm.e-nen.info/src/up3782.mp3 >>657 モードというよりスケールが変化してる 663 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 07:32:27 ID:ityWnh2z] dtm.e-nen.info/src/up3784.mp3 ひとつアドレスみすった 664 名前：ドレミファ名無シド [2008/08/25(月) 10:53:18 ID:Pet7KqIm] >>662 モードでいいんだよ。 665 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 11:08:29 ID:QrgVv0fG] つまりEのとこだけマイナー系の別のモード？ 666 名前：ドレミファ名無シド [2008/08/25(月) 11:35:23 ID:Pet7KqIm] >>665 何を見当違いなことを。。 667 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 11:50:41 ID:DEpqAidS] EメジャーコードはAmキーのダイアトニックじゃないってだけじゃん モードとかスケールとか言うから混乱するんだよ モードって言ってみたいだけだろ 668 名前：ドレミファ名無シド [2008/08/25(月) 12:00:01 ID:Pet7KqIm] 違うだろ。 AメロディックマイナーとAナチュラルマイナーは、モードの違いだろ。 669 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 12:37:33 ID:DEpqAidS] モードって言う言葉を拡張して使いすぎじゃね？ それは単にスケールの違いでいいだろ 670 名前：ドレミファ名無シド [2008/08/25(月) 13:02:00 ID:Pet7KqIm] C ionianとD ionianは調（key）の違い、 C ionianとC dorianは旋法（mode）の違いだ。 もちろん、どちらも音階（scale）が違うが。 671 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 13:07:49 ID:igvBiIUF] なんかまた殺伐としてるね。いちいち噛み付かないで普通に説明すればいいのに。 > 調号が示すとおり 短調の正体はｴｵﾘｱﾝﾓｰﾄﾞ(自然短音階)である｡ > 他のﾓｰﾄﾞは ｴｵﾘｱﾝﾓｰﾄﾞの 変形と見てよい ttp://www1.odn.ne.jp/morejam/oldtext-site/6-1.htm 教科書的にはこれが結論。一部の人が読め読め言ってる楽典にも書いてあると思う。 なんでハーモニックマイナーを独立した調として扱わないのかというと、あくまで ナチュラルマイナーの付属品であって、独立性がないから。リンク先を辿ると 「本来のモ−ドの部分的変形として聞こえる」という説明がある。 これに同意しない立場なら違う理論を展開することは可能。標準的な理論ではないけど。 初心者がハーモニックマイナーをモードで考える利点は、学習効果が大きいこと。 まずナチュラルマイナーで曲を作ってみて、ドミナントに迫力がないということに気付いて、 ドミナントをV7にすればいいと教わって、実際にV7を使ってみて、 「場面によっていつもと違う音を使う」ことでこんな効果が出るのかという経験を積めば、 後からチャーチモードなんかを勉強するときに話がスっと入ってくる。 こういうプロセスを踏まないで 「ナチュラルマイナーがハーモニックマイナーになるのはモードが変わってるんですよ」 とだけ習うのなら、わざわざモードとか言い出さなくても実利的には変わらないと思う。 672 名前：ドレミファ名無シド [2008/08/25(月) 13:20:39 ID:Pet7KqIm] >>671 ゴチャゴチャし過ぎて、レスし難い。 （第1段落）引用。 （第2段落）第1段落に、独立した調として扱わない話が書かれてないのに、その出だしは何？ 　　　　　なんで独立した調として扱わないかというと、・・・独立性がないから（同語反復）。 （第3段落）突然チャーチモードが。モードの2種類の意味が混ざってる。 （第4段落）やっぱり混ざってる。 673 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 13:30:50 ID:igvBiIUF] （第2段落） 「独自の特徴を持つ曲を単独で構成できないから独立した調として扱わない」 という説明がそんなに変だとは思わないけど。 「〜のように聴こえるから・・・として扱う」という説明で〜と・・・が一致しない方が変。 （第3段落） モードがいろんな文脈で使われるのは確かだけど、 概念に共通部分があるからこそ同じ名前が使い回されてる。 モードの場合は「場面によって使う音を変える」ことが共通部分。 これをしっかり理解することは「違う文脈でいうモード」を理解するときに役立つと思う。 674 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 13:42:03 ID:/mlM4nC0] >>670 C ionianとD dorianの違いがわかりません＞＜ 675 名前：ドレミファ名無シド [2008/08/25(月) 14:10:58 ID:Pet7KqIm] >>673 ＞「独自の特徴を持つ曲を単独で構成できないから独立した調として扱わない」 こんなこと書かなかったでしょ。 ＞概念に共通部分があるからこそ同じ名前が使い回されてる。 あたりまえ。 逆に、多義的な理論用語が（物理学にだって）存在することは認めてるんでしょ。 その様な用語を共通の概念として扱う場合と、異なる概念として扱う場合がある。 で私は2種類の区別ができてないと指摘したわけだから、いまは後者のはず。 あなたはいたずらに議論を拡散させる典型だ。 別の言い方をすると、お馬鹿さん。 676 名前：ドレミファ名無シド [2008/08/25(月) 14:14:27 ID:Pet7KqIm] 連続投稿で、そろそろ弾かれるな。 >>674 僕も構成音に違いはないと思いますよ。 調も旋法も違いますが。 677 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 14:51:39 ID:igvBiIUF] >>662-663 レスが遅れたけどありがとう。 一人でやってるとしたらアレンジはけっこう変わってると思う。 参考になった。 678 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 16:31:34 ID:GsOUfHBL] 京都に住んでるのですが、京都に作曲学べる音楽スクールって無いんですか？ ググっても全然ヒットしない。 679 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 18:10:43 ID:bbN2oyIN] >>632 俺も同じ事思ってたわ。 Aマイナースケールを適当に弾いてたんじゃコードの音がまったく入らないことも少なくないし、 コードに対して不自然だしまとまらないし。 680 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 19:32:34 ID:y7AnNC1k] >>679 そりゃただの経験不足。 弾く音はAマイナースケールでいいんだよ。 大体適当じゃだめだ。 そこから先は自分次第。 681 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 20:21:46 ID:igvBiIUF] >>679 適当に弾いたら適当な音になるのは当然。 メロディにコードの音が入らないこと自体は悪いことでもなんでもない。 ただ、それまでコードトンだけ使ってたのに急にコードトンをまったく外した音を出せば、 聴いている人はびっくりする。最初からずっと外していれば驚かない。それだけのこと。 せめてコードと同じ音を多く使おうとか少なめにしようだけでも意識すれば、かなりよくなるんじゃない。 意図的にびっくりさせるのはいいけど、意図しないのにびっくりされるのは問題がある。 ついでに、コードとメロのハーモニーが気に入らなければコードの方を変えるという手もある。 >>662-663にだけ音出させるのが何だか悪い気がしたのと、 外れた音自体は悪くないという例のために、前からやってみようと思ってた進行を試してみた。 ttp://dtm.e-nen.info/src/up3791.lzh 最初にコード、次にコードとメロディ。習作だからベタ打ちのコードにメロ乗せただけ。 変な音を使いまくりだけど、最初から最後まで通せば慣れるでしょ。 コード展開は定番のをちょっとイジっただけ。 682 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 20:28:22 ID:bbN2oyIN] >>680-681 サンクス 最近はちょっとわかってきた気がする。メジャーとマイナーの響きを覚えたら ルート音聴くだけで雰囲気がわかるようになってきたし、 雰囲気がわかればスケールから音も選びやすくなってきた。 683 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 21:05:55 ID:QMgTFzS2] harpy.jp/Tategoto/music/spring.mp3 この曲のキーは一体何になるのでしょうか？ 音楽の勉強とかほとんどしてなくて理論全然わからないまま作曲してるんですけど 大丈夫でしょうか。 684 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/25(月) 22:47:52 ID:dMghFMbC] これから勉強する気もないなら知らなくていいんじゃない？ ってかゲームの町のBGMみたいで好きだな 685 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/26(火) 00:00:13 ID:igvBiIUF] >>682 グッジョブ。あとはスケールを使ったメロ作りを少し練習してみるといいよ。 キーのダイアトニックトーンを無理にでも使い切るとか、 コードのペンタトニックに限定してメロを作るとか。 ペンタトニックって何、という話についてはグーグル先生に聞いて。 >>683 メロが出来上がったらコードの見直しも含めて「編曲」をしなきゃいけないんだけど、 真面目にやるなら理論はある程度必要。でもポップス系なら本気の専門知識は必要ないし、 編曲は作曲と違って勉強すれば必ず上達はする。あとは根気とやる気次第。 キーの探し方はこのスレでも何度も出てるし、検索でもすぐに見つかる。 勉強したくない場合は・・・>>684の言うとおり気にしないか、 自動でやってくれるソフトでも使うしかないと思う。 「鼻歌作曲」とかで検索すれば無料のものから数万円のものまで見つかるはず。 どのソフトがどの程度の性能なのかしらないけど、理論の勉強に苦痛を感じるなら、 ソフトに頼るのも悪い選択ではないと思う。無料ので試してみるのもありかも。 686 名前：ドレミファ名無シド [2008/08/27(水) 14:02:43 ID:lJPGw4DH] 楽器以外で音高の上限と下限を決める要素について詳しく教えてください。 687 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/27(水) 21:34:56 ID:LjSFFMpI] 理論的に見て斬新で前衛的で面白い曲 mamono.2ch.net/test/read.cgi/hrhm/1219812036/l50 688 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/27(水) 21:43:26 ID:bsS3IcXx] とんでもねえ糞スレじゃねえか。そんなん貼るな愛 689 名前：ドレミファ名無シド [2008/08/28(木) 23:15:30 ID:ZPIbmeMn] 教則本や練習曲集、楽典などが安く手に入る都内のお店を教えて下さい。 お願い致します。 690 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/29(金) 20:09:41 ID:FNKP2/0e] 行き詰ったとういうか、一曲一曲構成や進行に特徴を出そうと必死になってしまう 理想が高いというか、なかなか完成に出来ないし、アイデアもそう簡単には浮かばない 今まで満足出来た（というか完成させた曲）はまだたったの2曲（作曲暦は多分1年ぐらい） 勿論それを完成させるまでに色々なメロディや進行が没になってるけど 1曲完成させるのにかなり時間がかかるなあ… モチベーションも毎日あるわけじゃないし 今2曲同時に（そんな器用なことは出来ないから休み休み交代交代で）作ってるけど、まだ時間がかかりそうだ スランプなのかどうなのかすらわからん 誰か助けてくれ 691 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/29(金) 21:20:20 ID:gVf0W9Bo] そんなもんでしょ。10年かかる曲もあれば1週間でできる曲もある。 周りに音楽やってる人がいるなら「ちょっとこの曲弾いてみて」とか頼んでみるのもいいかもね。 自分と違う解釈で演奏されるのを聴くと刺激になるし、直接アドバイスをもらえることもある。 692 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/29(金) 21:23:05 ID:MzdadcFT] 作曲3年ぐらいだけど 納得できる曲、という目標で作曲するなら完成は２週間に一曲ぐらいのペースで、実際に納得出来るのは３つに一つぐらいかな 693 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/30(土) 01:29:02 ID:64QlvxXs] >>690 没にするんじゃなくアイディアを溜めていけば良い。 俺の場合はとりあえず思いついたら楽譜なり打ち込むなりして形にしとく。 後で見返した時に別の方向性が見えたりするし。 シンプルな進行でも独自性は出るものだから一年目なら量を書くと良いと思う。 人の進行パクって曲書くのも勉強の一つ。 無理にでも完成させて聞きなおせば良い所も悪い所も見えてくる。 試験と一緒で一度最後まで書き切らないと見直し出来ない。 694 名前：ドレミファ名無シド [2008/08/30(土) 02:54:48 ID:FGZu0DXg] >>678 楽器できるなら、ジャズやってるとこ探してみれば？ ドラム以外なら理論は避けて通れないし、理論だけ教えてくれるとこもあるはず 695 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/30(土) 11:25:28 ID:d9HfPpAg] ツインギターでなんですが、片方はパワーコードとかが簡単につけれても、もう片方のギターのフレーズが思いつきません 簡潔ですが、ツインギターのフレージングについて、理論的に手がかりがあれば教えていただきたいです。 696 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/30(土) 11:57:34 ID:64QlvxXs] >>695 パワーコードって事でロックが前提だとして、 基本的にもう一本はアルペジオやオブリでコード感を広げる役目。 コードカッティングに単音のオブリを混ぜたりもする。 コード進行次第でキーの1度5度9度を中心に使ってオスティナートって手も有る。 理論的に定番ってのは無いけど、 とりあえず音域が被るとうるさいのは確かだと思う。 697 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/30(土) 12:23:40 ID:zoJGbCKr] >>695 どういう曲を作りたいかにもよるんじゃない？ ラウド的にしたいなら開き直ってパワーコードユニゾンもありっちゃありだし。 メロディアスにするなら>>696の通りアルペジオとか、上の方でカッティング絡めたりとか。 「こんな感じにしたい」って曲とかバンドのやり方を参考にするのが手っ取り早い。 698 名前：やまだ [2008/08/30(土) 17:38:57 ID:0pan1Uaz] Ｅ→C♯ｍ７→Aadd9→Bsus4 を加えたコード進行で何かおすすめのものはないでしょうか…。 曲調はﾍｳﾞｲロック風にしたいです。 699 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/30(土) 23:24:52 ID:FXKe+69K] >>698 俺は駄曲なんか作った事ないぜ。歌メロ作った段階で、納得いくまで直してるからな。まぁ大体5分もあれば十分だが。 どうだ？凄いだろ？これが才能というものなんだよ。おかげ様で既に一生分の金は稼いだぜ。ケケケ 700 名前：695 mailto:sage [2008/08/31(日) 00:14:21 ID:twKWG+IY] アドバイスありがとうございます >>696 確かにストレートなロックやパンクの曲でこの壁に当たりまして･･･そういう曲で多用されるのが「オブリ」でしょうか？ ただ、ググっても用語説明だけで、具体的な事項がわからなかったので、そこを理論的に押さえれたらなと思いました >>697 曲としては色々作ってみたいですが、元々ギタリストでもないので、色々自分引き出しが足りないようです･･･ 参考にしたいスコア買ってきて地道ながら解析してく、ってのが良い選択でしょうか？ 701 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/31(日) 00:36:43 ID:AaDHP4t9] >>698 よくわからん。 そのコード進行使えばいいんじゃないの？ そのコード進行を組み込んだ進行ってこと？ >>700 「一方がパワーコードを弾く場合」に限らず、二つ以上ギターを使う曲の場合は、どういう風にギターに違いを持たせるのかが常に考えどころだね で、基本的にギターにはコードをジャカジャカして全体にコード感を与える「コード刻みギター」、 アルペジオやカッティング、ワウなど、コード感を与えつつ全体にある一定のリズムや雰囲気を与える「変則コードギター」 メロディアスにメロディに絡んだりオブリガートなどを交える「準メロディギター」 などの役割がある。 更に、アコギ・エレキの区別もあるし、エレキのみのバンドでもクリーン・ドライブ等、音に変化を加えることもできる このあたりを自由に組み合わせればいいんじゃないの。 曲の途中で役割が変わってもいいし、聴いてもらう人を飽きさせない工夫をしてね。 定番というか俺が好きなのは、 ・アコギ刻み+エレキクリーン準メロディ ・エレキドライブ刻み+エレキクリーン変則刻み ・アコギ変則刻み+アコギ準メロディ とかかなぁ。 まあ適当に組み合わせたらいいんでないの。 ちなみにオブリとは主メロディを補佐するような副旋律のこと。 主メロディが途切れる時、ギターやベースが動いたりするけど、あれはオブリガート。 702 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/08/31(日) 00:39:08 ID:AaDHP4t9] ちなみにツインギターのアレンジの勉強ならJUDY&MARYの楽譜がお勧め 703 名前：700 mailto:sage [2008/08/31(日) 16:50:14 ID:gslhiqFH] >>701 把握しました、ジュディマリの曲もチェックし、色々な組み合わせにおいて適切なフレーズが出来るよう勉強します、ありがとうございました 704 名前：やまだ [2008/08/31(日) 22:04:57 ID:VKQG4xNv] 701さん そのコードを含んだコード進行です。 すみません わかりづらい文章で(汗) 705 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/09/01(月) 12:27:01 ID:e3y/k1M9] >>700 オブリガードってもっと幅広いジャンルで使われてるんじゃないの？ 主旋律聞きながら適当に別のメロディーを思い浮かべたら結構簡単にできるはず。 もしくはコードに合うように適当に音を当てはめてそれを弄っていく。 あと、ここぞというときにタイミング良く出てくるとカッコいいかも。 ギターについては詳しくないので勘違いだったらゴメンナサイ。 706 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/09/02(火) 12:08:05 ID:+N3FfFxC] ツインギター 二人が別の事する ツインリード 二人がおなし事又はハモる。 二つの効果がどう違うかは、聴いて勉強。主にメタルの話。 707 名前：ドレミファ名無シド [2008/09/04(木) 00:13:29 ID:lEpd5fGL] keyCの時はcメジャースケール　Cメジャーペンタ keyCｍの時はcマイナースケール　Cマイナーペンタ ほかに使えるスケールはなんですか？ 708 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/09/04(木) 00:30:57 ID:/cx/oRYp] 使えないスケールなんてありません。 ってレスが来ると予想。 709 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/09/04(木) 00:50:29 ID:8J6cpGMb] 曲とジャンルによる。クラシックの場合はこのページの下の方。 ttp://www1.odn.ne.jp/morejam/oldtext-site/3-3.htm もっとストライクゾーン広げるならこの辺とかが参考になるのかな。 ttp://sound.jp/scale_viewer/indexJP.html あとはブルーススケール。 710 名前：ドレミファ名無シド mailto:sage [2008/09/04(木) 01:27:04 ID:8J6cpGMb] 補足。 試してみないことにはストライクゾーンも広がらないので、 合う合わないは後で考えることにしてたくさん試すのがいいと思う。

---

---

[ 続きを読む ] / [ 携帯版 ]

read.cgi ver5.27 [feat.BBS2 +1.6] / e.0.2 (02/09/03) / eucaly.net products.
担当:undef